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Archive for the ‘Illustración Digital’ Category

Tal vez, muchos no nos fijamos (me incluyo) en que detras de esas historias que desde peques nos encantaron, y nos provocaron millones de emociones lindas, muchas de estas historias guardan un secreto a voces… al ver esas películas animadas, sabemos que detras de ellas hay una serie de bocetos, diseño, tecnología, dibujantes, animadores, ejecutivos y demás…pero muchas veces pasamos por alto que esas ideas se dieron gracias a los artistas que con imaginación, tal vez algo de ocurrencia plasman belleza en los escenarios, vestuario o simplemente el ambiente… es casi insólito que una caricatura aporte tanto en lo que es el arte..pero… claro, disney no deja cabos sueltos y no conforme con “hacer monitos lindos y tiernos” se dio a la tarea de buscar artistas talentosos que por medio de la pintura y diferentes tecnicas como el oleo, la acuarela, entre otros… transmitieran a un lienzo tanta vida… tal vez exagero, pero, no me dejaran mentir en el hecho de que los siguientes trabajos representan un talento poco difundido, y que vale la pena hacerle mención.

Ahora bien, los responsables de estas obras son:

David Willardson
David Garibaldi
Allison Lefcort
Noah
Tim Rogerson
Rodel Gonzalez
Dick Duerrstein
Trevor Carlton
Block 28 Artist Series
Manny Hernandez
Jim Warren
Jim Salvati
John Rowe
Jim Crouch
James Coleman
Thomas Kinkade
John Alvin
Harrison y Peter Ellenshaw
Michael y Inessa Garmash































http://www.animationartgallery.com/artpages/disneyfineart.html

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whale.jpg whale in love picture by Kanti-kun

El arte de Alberto Cerriteño no es nuevo, al contrario, ya lleva sus añitos en todo lo que es ilustración, diseño, multimedios, juguetes.

Su estilo es muy único por el simple hecho de que sus ilustraciones son trabajadas a fondo, no por el hecho de que sean complejas en apreciación, o que se necesite un entrenamiento visual por demás complicado; su estilo depende del grado de atención que se le aplique pues, los elementos de tal “monstrito” o tal “monito” no son lo que saltan a simple vista. Ese ojo, esa ceja, esa escama, ese labio, esa sombra pueden ser una serie de cuadros, un remolino, una cuadricula, varias hojas, etc.

three_on_tree.jpg three in tree picture by Kanti-kunsora.jpg Ice queen picture by Kanti-kun

monsterhug.jpg monster hug picture by Kanti-kun

El uso de la aplicación de texturas que hace Alberto es una paradoja [ si, demasiado aburrido filosóficamente hablando y en su concepción] pero una vez en los resultados resultan de admirarse.

Alberto ha trabajado durante más de diez años como ilustrador independiente, ha diseñado, ha animado y ha dirigido. Con trabajos en su haber para compañías de la talla de Disney [websites interactivas y cortometrajes], dirección de videos de música para grupos como Austin TV y Static Of Gods, juegos en flash, libros de ilustración, jueguetes de vinyl, etc.

nosferatu01.jpg nosferatu1 picture by Kanti-kun

La galería de Alberto es variada y nada repetitiva, también sería bueno dar una vuelta por los sitios diseñados por él, rodos archivados en los portafolios web de este artista, osea en el website [AQuí]

bluedemon.jpg blue demon picture by Kanti-kun Blue Demon.-

-.The Enamored Mico enamored_mico.jpg monkey love picture by Kanti-kun

kong.jpg kong the king picture by Kanti-kun King the Kong .-

nino01.jpg cree en el niño picture by Kanti-kun


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Detrás de una película siempre están aquellos artístas que trabajan en diferentes campos, la página de Animation Backgrounds se encarga precisamente de recopilar y de restaurar algunos de los fondos usados en las películas animadas tradicionalmente, en stop motion o digitalmente.

Nada más adivinen a que películas pertenecen estos fondos y dense una oportunidad para ver más en la página.

egypt002

nightmare03

spirit48

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La industria de los videojuegos es inmensa y vasta…juegos que nos hielan la sangre, otros que nos hacen soñar, otros que nos dejan como manojo de nervios (alguien dijo Resident Evil? XD), pero lo que siempre me va a llamar la atención es el arte conceptual detrás.

Keng Wong es uno de esos artistas conceptuales/diseñador/Ilustrador que no solo se conforman con el mero sketch, él ilustra el juego.

4adie.jpg Transparent picture by Kanti-kun

Sus trabajos son dispersos pues tantoha metido mano como artista conceptual como asesor, como director de arte, etc.

Nacido en Australia, la mayoría de sus obras reflejan esa caricatura retorcida de la realidad que tanto nos encanta: ¿Recuerdan American McGee’s Alice? El estilo gótico, no tan oscuro como silent hill pero si lo suficientemente interesante como para demostrar que Alicia, estaba muuuuuy mal de la cabeza.

Independientemente de ello, sus trabajos se caracterizan por sus toques estilo acrílico y por su versatilidad en la manera de expresar la idea con personajes que podrían salir de cualquier mundo.

Una opción del sub-mainstream, quizás no tan vistoza pero muy simpática; les dejo su página oficial y un poco más de su trabajo, personal y de encargo:

~*Página Oficial Ken Wong*~

eternal.jpg Devingels picture by Kanti-kun

mina.jpg Mina picture by Kanti-kun wine_red.jpg Red hood picture by Kanti-kun

subday.jpg Wanted Ad picture by Kanti-kun

selah.jpg Kreams picture by Kanti-kun

Actualmente trabaja con el Estudio Spicy Horse, cuyo proyecto actual es la continuación de American McGee’s Alice [Muy emocionado *v*]

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Los medios “impresos” en el diseño es el “alma mater” de caulquier diseñador, pero el formato de “revista” [magazine] sobresale por el motivo que (aclaro, para mi) es el más puro medio expresivo del diseño; ahí se evolucionó y ahí es donde sigue llamando la atención en todo su esplendor pues uno puede tener la revista en sus manos y observar detenidamente aquellos entramados diseños que nos siguen inspirando o nos siguen sorprendiendo. No es un cartel, no es un tabloide, no es un espectacular, no es un comercial de televisión y por ello, no necesitas quedarte parado en la calle, tampoco tener vista de aguila, ni mucho menos grabarlo en dvd y usar slow play o pause para checar los detalles.

Así, con las revistas online (que tienen un formato muy interesante) las posibilidades se amplian pues la multimedia hace aparición.

HUMUS, es un colectivo de diseño freelance que explora la creatividad en un medio flash, muy curioso; más parece un diario interactivo que una revista online pues es descargable, retomando la idea de un podcast , pero visual.

Hasta la fecha llevan 12 tomos variados, sin temática alguna y con un peso constante de 21-23 mb, cuyo crecimiento se debe más que nada a que el mismo “colectivo” incita a los diseñadores a mandar sus diseños, claro respetando derechos de autor y créditos.

Algunos son diseños muy libres y otros muy experimentales, tanto bocetaje como fotografía se alían con diseño web entre las páginas de Humus.

Lamentablemente el servicio por el momento ah dejado de aparecer y la página aparece a cargo de quien sabe quien XD [arajo XD] pero esperemos vuelva a aparecer en estas semanas, dejo el link y sino con el tiempo resubiré su nueva dirección.

humux.jpg Humuscover picture by Kanti-kun

**HUMUS**

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Muchas veces hemos hablado de diseñadores e ilustradores que a punta de esfuerzo se han logrado un “high profile” entre la comunidad…lo único malo es que muchos de ellos permanecen en el anonimato y cuando a uno se le prende el foco o por mera suerte da con la página es de: “esta ilustración/diseño/publicidad se parece ah…(rayo de iluminación) ¡¡¡AAA ESE ERA!!!”

Andre Bell es un ilustrador Neoyorkino cuya mentalidad de lo bizarro muchas veces se combina con lo cuidadoso, lo lindo e incluso el humor light, porqué no? ello se ve reflejado en los mil y un monstruos que ha dibujado y posteado en su página “The Creatures in My Head” desde el 2002. Ahí veremos desde el típico Monstruo de los cuernos salido de abajo de tu cama, hasta el conejo sangriento de cierta película muy bien dibujado.

102708-imthirty.gif Wait me picture by Kanti-kun

Su estilo es muy sencillo pero al mismo tiempo, muy detallado, le gusta trabajar con un sketch como todo diseñador, luego un retrazo del sketch en un papel más fuerte y resistente y finalmente el coloreado. Aquí divaga según su humor pues ha ocupado desde colores para niños, acuarelas, lapicez de madera, acrílicos, etc. hasta lo avanzado para photoshop e Illustrator, además de que gusta de hacer diseños para web e impresos, además de los ya conocidos monos en acrílico y PVC que están a la venta y son de colección.

Dirige su propia compañía con la que se patrocina todos sus trabajos y ha tenido expos de su trabajo a lo largo y ancho del mund, que es Dead Zebra Inc.

081708-toosmall.gif Who did this? picture by Kanti-kun

En especial me gustó su gallería pues ocupa muchos elementos distintos que hacen que sus creaciones se vean como parte de una misma cosmología pero únicos por cuenta propia; algunos secos, algunos mojados, otros grotescos, otros lindos, otros que de plano no les he agarrado forma, pero todos acompañados por su frase descriptiva. Pero recuerden, un monstruo es un  monstruo.

111608-wasntme.gif Ugly picture by Kanti-kun

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O un ícono del diseño mexicano, egresado de la Universidad Iberoamericana, maestro tipográfico, ilustrador y caligráfico, para mi mala suerte da clases en la Universidad Anáhuac y forma parte de la firma diseñística Kimera.

Realmente su biografía es más larga, pero les dejaré como tarea que vean todo su espacio virtual. Reciente me enteré de que estuvo dándo talleres de tipografía junto al argentino Alejandro Paul en el evento de Tipos Libres.

Su tipografía me encantó, la que ha hecho en bocetos es una mezcla de caligráfica, gótica y de fantasía casi sacada de manuscritos del medievo y renacimiento que con la exacta selección de colores dan impresiones asombrosas. Sus libretas de bocetaje están llenas de mundos oníricos que más tarde pasa a ilustraciones que bien podrían salir de cuentos, de objetos antiguos como cartas de tarot, contextos intrigrantes, algunos con unos pocos colores que no dejan de impactar a la vista y un poco de ironía escondida en sus trabajos.

Ha trabajado haciendo ilustraciones para la marca de cigarros Camel, sí, esas ilustraciones que al verlas en los espectaculares se pensaba que la persona que los había hecho era un creativo en desarrollo, también para el grupo Modelo siendo patrocinada alrededor del mundo. Y no conforme con eso, escribe ensayos y nos mantiene al tanto de su trabajo con su propio blog.

Y todavía le quedan muchos años por vivir, les dejo un poco del trabajo y su página web como siempre, disfrútenlo.

Nueva imagen

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